Le Latte Art, de l'anglais « art du café au lait », est un phénomène qui a explosé sur les réseaux sociaux et a mis en lumière la technique particulière de préparation de cette boisson emblématique. Dans cet article, nous expliquons les origines de cette pratique, les opportunités qu'elle offre et quelques secrets pour la réaliser.
Qu'est-ce que c'est ?
Le Latte Art est sans aucun doute devenu l'expression artistique la plus intéressante pour les amateurs de café, mais en quoi consiste-t-il exactement ? Et quelle est l'origine de ce nom ? Il s'agit d'une technique de préparation du cappuccino qui est née en Italie dans les années 1980 et qui permet la création de dessins avec la mousse de lait, au moment où le cappuccino est versé. Ce qui permet de dessiner dans le café est donc un mélange obtenu avec soin, qui élève le cappuccino par rapport au « latte » (café au lait) habituel.
Le début
Le premier à développer le design qui a rendu le latte art populaire fut David Schomer, avec le motif de la rose, qui a ensuite évolué en une tulipe articulée. Depuis lors, cette discipline s'est imposée et a acquis une importance considérable dans les écoles de bartending. Bien que cette pratique soit à tous égards une forme d'art, ce qui la rend intéressante pour les amateurs de café est la préparation minutieuse du mélange de café et de lait, dont dépend la réussite du design. 
Le « Latte Art » aujourd'hui
Mais ça ne s'arrête pas là. Comme toutes les tendances artistiques, le latte art a aussi évolué. Les dessins traditionnels de cygnes, de roses et de tulipes qui ont rendu le monde fou se sont répandus, élevant la barre pour tous les artistes et poussant vers des designs toujours plus complexes... même en 3D !
Du Japon à l'Italie, des baristas (et artistes) du monde entier défient la gravité en recréant des personnages de dessins animés tels que Pokémon, Doraemon et Stitch. Parmi eux, il y a aussi le très créatif Tony Berry, qui, avec sa sympathie et son talent, a réussi à conquérir des millions d'utilisateurs sur TikTok, donnant une nouvelle popularité au "Porto di Ripetta Bar" à Rome, où il travaille depuis 7 ans.
Les opportunités
Comme le montre le cas de Tony Berry, le latte art offre aux baristas une excellente opportunité de valoriser leur activité (et leur talent), en exploitant la recherche constante du public pour des produits visuellement attrayants. Connaître les techniques et les astuces derrière la préparation de cappuccinos à couper le souffle peut donc devenir un atout pour n'importe quel barista.
Voici quelques conseils sur la façon de réaliser les trois motifs les plus connus :
Cœur - C'est la forme la plus simple, elle se réalise en versant la mousse au centre du café. Une fois que la mousse a créé un petit cercle, il suffit de faire un mouvement vers le bas pour diviser la forme en deux et donner vie à un cœur.
Rosette - Ce design demande plus de dextérité : il se réalise en faisant osciller la mousse de droite à gauche pendant qu'on la verse, de manière à créer un motif en zigzag. Le design se complète en divisant le motif en deux par un mouvement rapide de haut en bas.
Tulipe - Cette technique est la plus complexe et consiste à créer plusieurs cercles superposés qui, une fois "coupés" en deux, recréent une image très similaire à une tulipe.
Les mystères du latte art sont encore nombreux, mais ce dont nous pouvons être certains, c'est qu'entre les portraits en cacao et les sculptures en mousse, les petits-déjeuners qui nous attendent à l'avenir seront de véritables œuvres d'art.
